Le son - Histoire

D'après l'excellent site :
https://classic-intro.net/introductionalamusique.html
Résumé copié-collé à la Wikimerdia...
mais, blog de généalogie oblige, calcul des âges. Ne pas confondre espérance de vie et nombre de vivants

       Préhistoire
Dès l’origine, 3 familles d’instruments : à vent, à cordes, percussions et voix humaine
 60 000 ans           sifflet taillé dans un os de rennes
 40 000 - 30 000  flûte
 8 000 - 2 500      lithophones (du grec lithos pierre et phônê son), pierres musicales creusées, percées
 3 500                   harpe, lyre. Mésopotamie, Égypte antique, Sumer, Babylone

       Grèce
Pythagore (- 572) s’est beaucoup intéressé à la musique. Il a étudié les rapports numériques des longueurs de corde vibrante,
qu’il a associés aux notes.
La fréquence de vibration dépend de la longueur de la corde vibrante
 Si elle varie d'un rapport 2, on obtient des sons séparés d’un octave, d'un rapport 3/2 une quinte
Le tétracorde, 4 sons conjoints dont les 2 extrêmes (notes fixes) sont à intervalle de quarte (2 ½ tons)
 Genre diatonique      ½ ton, 1 ton, 1 ton
 Genre chromatique  ½ ton , ½ ton , 1 ½ ton
7 modes, de signification expressive différente : force et courage, ivresse et passion, joie, pathétique
(Similaires à la musique chinoise de 12 gammes pentatoniques issues d'une gamme dodécaphonique (12 notes)
Aristoxène, 4e siècle av. J.-C., prenant pour base sensation et pensée rationnelle, s’intéresse à la rythmique en créant différents rythmes à partir de 2 durées de base, la brève, la longue qui vaut deux brèves : bl, lb, bbb, lbb, bbl, ll...
La plus ancienne notation musicale date du 3e siècle av. J.-C., indiquant les notes par des lettres au-dessus des mots du chant
       Instruments à cordes
Lyre à 3 5 7 cordes. Carapace de tortue, peau de bœuf tendue
Cithare à 15 et 18 cordes. Caisse en bois prolongée par des bras coudés en ivoire
Harpe héritée des Égyptiens
       Instruments à vent
Aulos à 2 chalumeaux en roseau
Syrinx ou flûte de Pan
Hydraulos ou orgue hydraulique. Chalumeaux reliés à un clavier, alimentés avec de l’air comprimé  par une colonne d’eau
       Instruments à percussion
Systre. Pièces métalliques qui s'entrechoquent
Tympanum (tambourin)
Crotale de la famille castagnettes
Cymbales

       Moyen-âge
Bases
       Mélodie        suite de notes
       Rythme
       Harmonie      accords accompagnant la mélodie
       Timbre         couleur du son, dépendantdes instruments
Musique
Jusqu’au 9e siècle musique principalement monodique (une seule voix)
La musique du moyen âge commence à l’église
       Hymne, cantique populaire, flûte et parfois danses
       Psaume, chant seul, texte tiré de la bible Psaume avec répons, le chœur des fidèles répond au soliste par une sorte de refrain
       Psaume antiphonique, 4e s, 2 chœurs chantant en alternance
Chant grégorien, 6e s
12e s  Polyphonie, écoles musicales (Ars Antiqua)
14e s Ars Nova, évolutions importantes
    Chant Grégorien (7e - 12e s)
Le pape Grégoire le grand (540-604) réorganise les rites des églises, impose le chant grégorien en diffusant un antiphonaire rassemblant une sélection de chants destinés à toutes les fêtes de l’année religieuse, crée la Schola Cantorum destinée à former les ecclésiastiques et propager dans toute l’Europe cette nouvelle forme musicale.
Le terme plain-chant est appliqué au chant grégorien, chant de prière
Chants communs à toutes les messes : Kyrie - Gloria - Credo - Sanctus - Agnus Dei
Moines de l'Abbaye d'En Calcat
 Christe redemptor omnium - Illumina oculos meos - Noël Messe du jour Cloches Te sanctum dominum
    Notation
La musique chrétienne s’est transmise par tradition orale. Puis les neumes apparurent vers les 7e 9e s, accents, points, traits, placés au-dessus ou à côté des paroles, accentuation, sens de la mélodie
12e s, la notation carrée remplace progressivement les neumes
    Portée
9e ou 10e s, un moine copiste utilise une ligne de référence représentant le fa, référence aux autres notes
Guy d’Arezzo y ajoute une seconde pour l’ut (do). Plus tard, on ajoutera 2 lignes, et la cinquième à la Renaissance
    Gamme
10e s, notation alphabétique pour préciser les intervalles mélodiques
Puis, les syllabes initiales d’un hymne à Saint Jean-Baptiste
UT queant laxis
REsonare fibris
MIra gestorum
FAmuli tuorum
SOLve polluti
LAbii reatum
Sancte Ioannes.
Le SI au 16e s, l’UT devient DO au 17e
     Notation anglo-saxonne
7 premières lettres de l’alphabet
LA SI DO RE MI FA SOL
A   B   C    D   E   F    G
Dans les pays de langue allemande, SI H, SI bémol B (moll mou)
    Ars Antiqua
12e 13e s. Polyphonie : voix parallèles (organum) ou contraires (déchant), motet, notation mesurée
Unisson, octave, quarte, quinte
Hildegarde von Bingen (1098-1179 81 ans) "Sybille du Rhin" religieuse bénédictine, femme de lettres compositrice allemande, canonisée et nommée Docteur de l’Église en 2012 par le Pape Benoît XVI, la plus haute reconnaissance de l’Église
Suite à des visions mystiques à 3 ans, elle entre à 8 au couvent des Bénédictines de Disibodenberg, prend le voile à 14,
Abbesse à 38, consigne ses visions à 43, fonde 2 couvents malgré l'opposition de ses supérieurs
Visionnaire, prophète, compositrice : 66 chants, 82 mélodies. Naturaliste, médecin, guérisseuse : encyclopédie de phytothérapie et sciences naturelles 300 plantes & minéraux. Théorie des humeurs, circulation du sang, la Terre tourne autour du soleil, mouvement des étoiles. Doctrine chrétienne (éthique et métaphysique). Conseillère. Correspondance avec Bernard de Clairvaux
 Ordo virtutum 1er drame liturgique
 Symphonia harmoniae celestium revelationum chants monodiques liturgiques, hymnes
 Aer enim - Antiphon Caritas habundant in omnia - Ave generosa - Caritas abundat - Chant To The Holy Angels
 Karen Clark contralto performs - Kyrie Eleison - Karitas Antphon - Laus Trinitati - O frondens virga - O Ignis Spiritus
 O Jerusalem - O Pastor - O Tu Illustrata - O Tu Suavissima Virga - O Virga Ac Diadema - O Viridissima Virga
 O Virtus Sapientie - Only the Devil Laughed - Ordo Virtutum - Spiritui Sancto
    École de Notre-Dame
Léonin (1150-1210 60 ans)
Organum à vocalises (organum fleuri) à deux voix (organum duplum) : une grave (ténor) chante, en notes longues, le texte liturgique (antiphonaire), au-dessus, la voix organale déroule des ornementations vocales
 Organum Duplum, Viderunt Omnes - Pascha Nostrum Organum Duplum Partitura Interpretación
Pérotin (1180-1236 56 ans)
Écriture à trois et quatre voix (organum triplum et organum quadruplum), évoluant en mouvements contraires
Notation de la durée proportionnelle des notes
 Beata viscera - Organum 4 vocum
    Troubadours et trouvères
Musique profane
Troubadours, langue d’Oc, sud de la France début 12e s
Guillaume IX duc d'Aquitaine (1071-1126 54 ans), le plus ancien
 Ab la dolçor - Companhon farai un vers
Thibaut comte de Champagne roi de Navarre (1201-1253 52 ans)
 Chanson de croisade Seignor, saichies qui or ne s'en ira - De fine amor vient seance et biautez
 Pour conforter ma pesance faz un son - Quinte estampie real
Marcabru (1110-1150 40 ans)
 Chanson de Croisade Pax in nomine Domini - Lautrier jost una sebissa - Lautrier, a lissida dabriu - Lo vers comens
Jaufré Rudel (1110-1170 60 ans)
 Imlaya - Lanquan li Jorn - Lanquan li jorn son lonc en Mai - No sap chantar
 Quan lo rossinhols - Quan lo Rius de la Fontana
Giraut de Bornelh (1138-1215 77 ans), "Maître des troubadours". Aurait pu accompagner Richard Ier d'Angleterre
et Aimar V de Limoges lors de la 3e croisade et séjourner chez le "bon prince d'Antioche", Bohémond III
Fit un pèlerinage en Terre Sainte, peut-être avant la Croisade
 Mot era dous e plazens - Non puesc sofrir - Quascus plor e planh - Reis glorios
Trouvères, langue d’Oïl, nord de la Loire. Poètes-musiciens, seigneurs et dames de grandes familles, compositions très marquées par l’amour courtois. Richard Cœur de Lion a été qualifié de roi-trouvère
Notation mesurée. Chants en vers, mélodies structurées
Adam de la Halle (1235-1285 50 ans), Adam le bossu , le plus célèbre trouvère (de langue picarde)
Le jeu de Robin et Marion, point de départ de l’opéra comique français
 Amours et ma Dame aussi - Amours mont si douchement - Come with me, My Giselle - Je muir, je muir damourete
 Or Est Bayard
 Le Jeu de Robin et Marion : Robin maime - Trairi deluriau deluriele
    Ars nova
14e s. Polyphonie. Harmonie
Philippe de Vitry (1291-1361 70 ans)
Évêque de Meaux, savant, poète, musicien, théoricien. Son traité de musique le plus important, l’ Ars Nova,  a donné son nom au mouvement musical
 Quoniam secta latronum (motet isorythmique) - Se j´onques
Guillaume de Machaut, (1300-1377 77 ans) la grande figure, et la messe polyphonique
 Dame se vous mêtes (ballade) - Douce Dame Jolie - Je vivroie liement - Messe de Notre-Dame - Puis Quen Oubli
 Quant en moy (motet isorythmique) - Quant je suis mis au retour - Tels rit au main qui au soir pleure (complainte)
Lai               poème narratif très court, 1 2 voix, fabliau sensible et mélancolique, parfois accompagné par des instruments
Ballade        2 3 4 voix, trois strophes égales et un couplet plus court
Motet         Ténor chantant un texte liturgique, ligne mélodique au-dessus consacrée au poème modulé. Il peut y avoir 'triplum'
                   'quadruplum'. Mélodies indépendantes aux textes différents jouées simultanément
                   Dans une bulle de 1322, Jean XXII d’Avignon condamne la pratique de l’ars nova à l’église pour ses rythmes nouveaux
                   et la langue vulgaire associée au latin
   Isorythmie   composition combinant séquence rythmique et séquence mélodique
Rondeau      2 3 4 voix, petit poème de 13 vers avec répétition
Virelai         1 2 voix soutenues par une harpe ou vielle, strophes à 2 rimes, structure ABA
La famille des notes s’enrichit : aux maxime - longue - brève - semi brève s'ajoute les minimes et semi-minimes
Fin 14e s, des carrés creux, la notation blanche, remplace les carrés rouges
Au 15e siècle, avec l’imprimerie, la forme évolue en notation ovale, maxime longue et brève disparaissent, et des valeurs plus courtes (fusa semi-fusa) apparaissent : semi-brève / ronde ; milime / blanche ; semi-minime / noire
fusa / croche ; semi-fusa / double croche
Intervalles de tierce et sixte, altérations, tonalités majeure et mineure, do# sol#
      Ars nova italien
Marchetto da Padova (1275-1318 43 ans) en expose les principes
 Ave Regina Mater Innocencie (motet)
Jacopo da Bologna (1340-1360 20 ans), le compositeur le plus célèbre
 Fenice Fu
Francisco Landini (1325-1397 72 ans), son élève, organiste aveugle, le plus représentatif, influencé par Guillaume de Machaut
 Ecco la Primavera
Johannes Ciconia (1340-1411 71 ans), musicien liégeois installé à Padoue
 O Rosa Bella

    Instruments
instruments à cordes
      pincées                 guiterne harpe (importée d'Orient) luth (caisse bombée) mandore (mandoline) oud psaltérion (cythare)
      frottées (archet) chifonie crouth vièle ( 5 cordes) vièle à roue (une roue actionnée par manivelle frotte les cordes)
      frappées              tympanon (instrument à plat)

instruments à vent
       frestel                 version médiévale de la flûte de pan
       flageolet              petite flûte à bec en os roseau ou bois, 2 à 6 trous
       flûtes                   à 3 trous, en bois ou os - à bec - traversière
       cors                     cornet à bouquin  à plusieurs trous, pour différentes notes
       trompettes ou busines
       orgues                  portatif - positif, posé sur table ou pied
instruments à vent à anche (petite languette qui fait vibrer la colonne d'air)
       chalumeau
       cornemuse
instruments à percussion
       tambours
       crécelles
       cymbales
       triangles
       cloches - grelots
       guimbardes

       XVe siècle
Contrepoint   superposition de plusieurs mélodies
Canon            mélodie reproduite dans différentes voix avec un décalage...
Imitation    avec les mêmes notes ou à l’octave supérieur ou inférieur
Messe           mise en musique des 5 parties de l'ordinaire de la messe : kyrie, gloria, credo, sanctus, agnus Dei
John Dunstable (1385-1453 67 ans) mathématicien, astronome, musicien anglais
Influence très importante sur le style contrapuntique de la renaissance
Assure le passage de l’ars nova à la musique de la renaissance
 O Rosa bella - Quam pulchra es - Veni Creator Spiritus
    École Franco-flamande
Guillaume Dufay (1400-1474 74 ans) fonde l’école franco-flamande qui porte la musique polyphonique à son apogée
Il fait évoluer la notation musicale par l'emploi de la blanche et de la ronde
 L'homme armé (cantus firmus, base de la polyphonie)
 Nuper rosarum flores (motet isorythmique pour 2 voix instrumentales et 2 ténors)
Gilles Binchois (1400-1460 60 ans), comme Guillaume Dufay, fut fortement influencé par John Dunstable
Œuvres profanes et religieuses, chansons polyphoniques
Fut soldat avant d’entrer dans les ordres
 Amours mercy
Johannes Ockeghem (1410-1497 87 ans), génie de la musique, un des compositeurs phare de l’école franco-flamande.
Imitation et canon, dimension émotionnelle. A beaucoup influencé les musiciens de la renaissance
 Deo Gracias - Requiem Introitus
Jacob Obrecht (1458-1505 42 ans) a écrit principalement des messes et motets, quelques chansons profanes
Le plus renommé des compositeurs de messes polyphoniques en Europe à la fin du 15e siècle
 Beata es, Maria - Missa L'homme armé : Kyrie - Rompeltier
Josquin Des Prés, (1440-1524 84 ans) 'le prince de la musique', le plus grand compositeur de l’école franco-flamande, a concilier spiritualité de l’époque médiévale et humanisme de la renaissance. Style 'en imitation continue', émotion et pathétique
"Les musiciens font ce qu’ils peuvent des notes, Josquin en fait ce qu’il veut" Luther
 La déploration de Jehan Ockeghem - La Spagna - Mille regretz - Missa l'Homme Armé Kyrie à voix - Scaramella

     XVIe siècle
Notation en tablature : position des doigts pour obtenir une note
Modes majeur mineur et altérations
Messe et motet
Chorals :  liturgie protestante
Polyphonie 'light', naissance de la nouvelle chanson française, finesse, légèreté, spiritualité, 3 voix d’homme 1 de femme
        Italie
Madrigal, naissance de l’opéra
Palestrina (1525-1594 69 ans), 'le père de l’harmonie', le plus grand compositeur italien de la Renaissance
Influencé par l'école franco-flamande
 Alma Redemptoris Mater à 4 voix - Jesu, rex admirabilis à 3 voix - Sicut cervus 
Giovanni Gabrieli (1555-1612 57 ans), compositeur vénitien, importante figure de transition entre la Renaissance et le baroque
Parties instrumentales dans des œuvres chorales, indications de nuances et instrumentation, orgue - basse continue
Professeur de Michael Praetorius et Heinrich Schütz
 Canzon per sonar primi toni a 8 in due cori - Canzona per Sonare No 27
 Jubilate Deo á 8 - Magnificat - O Magnum Mysterium
Philippe Verdelot (1480-1540 60 ans), compositeur français ayant passé sa vie en Italie, un des pères du madrigal
 Divini occhi sereni - Madonna, per voi ardo - O dolce notte
Costanzo Festa (1485-1545 60 ans), un des premiers madrigalistes, influença le jeune Palestrina
 O pulcherrima virgo - Quis Dabit Oculis Nostris - Se mai vedet’ amanti
Luca Marenzio (1553-1599 46 ans), l'un des compositeurs de madrigaux les plus renommés du 16e siècle
 Ahi, dispietata morte! - Basciami mille volte - Madrigal Madonna, sua mercé - Scaldava il sol - Tirsi morir volea
Luzzasco Luzzaschi (1545-1607 62 ans), utilise une ligne de soprano riche en ornements, qui anticipe le premier baroque
 Aura soave - Canzone
Carlo Gesualdo (1566-1613 47 ans), madrigal à son apogée. 1590, assassine son épouse et fait assassiner son amant
 Moro, lasso, al mio duolo - Plange Quasi Virgo (Tenebrae Responsoria)
        École franco-flamande
Rolland de Lassus (1532-1594 62 ans), Orlando di Lasso, l’un des plus grands musiciens de tous les temps
Personnage extravagant au génie à la limite de la folie
Imitation continue aérée, contenu expressif
 Bon jour mon coeur - Bonjour et puis quelles nouvelles - Eco - Matona mia cara villanella a 4 voci
 Messe Douce Mémoire Agnus Dei - Mon cœur se recommande à vous - Su-Su-Per-Per - Suzanne un jour
 Un Triste Cœur
Clément Janequin (1485-1558 73 ans), élève de Josquin des Prés, 300 chansons, créateur de la musique descriptive :
chansons de guerre, humoristique, galante ou libertine, nature
 Le chant des oiseaux - Martin menoit son pourceau - Toutes les nuits
Adrien Willaert (1490-1562 72 ans)
 Canzon Allez Mi Faut - Chanson on Dessus DArras - O bene mio - O dolce vita mia - Vecchie letrose
Cyprien de Rore (1515-1565 50 ans)
 Quando Lieta Spera
Jacques Arcadelt (1507-1568 61 ans)
 Ave Maria - Chanson Doulce Mémoire - Il bianco e dolce cigno
Jacques de Wert (1535-1596 61 ans) a fait carrière en Italie, un des plus grands madrigalistes de la fin de la Renaissance
 Or si rallegri il cielo - Voglia mi vien
Philippe de Monte (1521-1603 82 ans)
 Super flumina Babylonis
1571, le poète Jean-Antoine de Baïf crée une 'Académie de Musique et de Poésie' rassemblant des poètes, musiciens
et intellectuels de différentes disciplines
        Angleterre
John Taverner (1490-1545 55 ans), activité politique et musicale, converti au protestantisme
 Mater Christi sanctissima
Thomas Tallis (1505-1585 80 ans)
 If ye love me
William Byrd (1540-1623 83 ans)
Le plus grand des musiciens élisabéthains. Chantre et organiste. Un des fondateurs de l’école anglaise du madrigal
A formé Thomas Morley, John Bull, Orlando Gibbons
 Ave verum corpus - Ememdemus in melius
Thomas Morley (1558-1603 45 ans), madrigaux polyphoniques, compositions pour luth et ensemble instrumental, dessus de viole, basse de viole, flûte à bec, luth, pandore, cistre
 April Is In My Mistress Face - Now Is The Month Of Maying - See mine own sweet jewel - Sing we and chant it
Orlando Gibbons (1583-16 42 ans), violes orgue virginal, motets et madrigaux
 Drop, Drop, Slow Tears - L'Achéron for six viols - Nunc Dimittis  - O Clap Your Hands - Pavana
John Dowland (1563-1626 63 ans), le plus grand compositeur anglais de luth et chants
 Can she excuse my wrongs - Come again - Flow My Tears - In darkness let me dwell - Lachrimae Antiquae
 Lachrimae pavan -  Now, O now, I needs must part - Sorrow, come! - Time stands still
 Weep You No more Sad Fountains
John Bull (1563-1628 65 ans), orgue virginal
 Almighty God, which by the leading of a star - Melancholy Pavan and Galliard
John Wilbye (1574-1638 64 ans), madrigaux
 Adieu, sweet Amaryllis - Draw on sweet night - Weep, weep, mine eyes
         Espagne
Cristobal de Morales (1500-1553 53 ans), musique religieuse, thèmes profanes
 Lux aeterna - Parce mihi domine - Missa Mille Regretz Agnus Dei Jordi Savall - Si nos huviera mirado
 Taedet animam meam (Lamentatio Jeremiae)
Francisco Guerrero (1527-1599 72 ans), étudie avec de Morales. Meurt de la peste
 Niño Dios damor herido - Prado verde y florido
Tomas Luis de Victoria (1548-1611 63 ans), le plus grand compositeur espagnol de la Renaissance, l’égal de son maître Palestrina
 Kyrie from “Missa O Magnum Mysterium” - O magnum mysterium - O Vos Omnes
Luis Milan (1490-1562 72 ans), œuvres pour vihuela (entre luth et guitare), tablature
 Falai mina amor falaime - Levayme amor daquesta terra - Pavana & Gallarda Jordi Savall - Pavana I
Antonio de Cabezon (1510-1566 56 ans), orgue
 Himno o lux beata trinitas - Para quien crié yo cabellos - Pavana con su glosa - Tres sobre el canto llano de la alta
Francisco Correa de Arauxo (1583-1654 71 ans)
 Batalla de Morales - Magnificat - Tres glosas sobre Todo el mondo en general
Sebastian Aguilera de Heredia (1561-1627 66 ans)
 Heredia Ensalada - Tiento De Batalla (De Heredia) - Tiento de Octavo Tono
...
Andrea Gabrieli (1533-1585 52 ans), compositeur italien influencé par Roland de Lassus
 De Profondis
Hans Leo Hassler (1564-1612 48 ans), compositeur organiste allemand
 Exultate Deo - Ihr Musici - Tanzen und Springen - Trois entrées - Unter alln auf dieser Erden
Giulio Caccini (1551-1618 67 ans), compositeur chanteur harpiste italien créateur du genre opéra
 Amarilli mia bella - Amor ch’attendi - Ave Maria - Euridice Prologue - Tu chhai le penne
Thomas Campion (1567-1620 53 ans), compositeur anglais, "masques" (spectacles de cour)
 Never Weather Beaten Sail - Shall I come, sweet love, to thee - What if a Day or a Month or a Year
Jan Pieterszoon Sweelinck (1562-1621 59 ans), compositeur organiste néerlandais, le plus prestigieux représentant
orgue clavecin, de l'école hollandaise
 De Profundis Ps. 130 - Hodie Christus natus est
Jacopo Peri (1561-1633 72 ans), compositeur chanteur italien, inventeur de l'opéra
 Al fonte, al prato - Euridice Prologue - Un di soletto
Thomas Créquillon (~?-1557)
 Toutes les nuits & Response
Nicolas Gombert (1495-1560 65 ans)
 Ave Maria - Media vita in morte sumus - Mille regretz - Musae Jovis
Claudin de Sermizy (1490-1562 72 ans)
 Dont vient cela - Il Me Souffit - Secourez moy - Tant que vivray
Adrien Willaert (1490-1562 72 ans)
 Canzon Allez Mi Faut - Chanson on Dessus d'Arras - O bene mio - O dolce vita mia - Vecchie letrose
Claude Le Jeune (1528-1600 72 ans)
 Debat la noste trill - Reveci venir du printemps (Revecy venir du Printans - Revoicy venir du Printemps)
Guillaume Costeley (1531-1606 75 ans)
 La prise de Calais (Hardis Françoys) - Las ! Je neusse jamais pensé - Mignonne, allon voir si la roze
 Que de passions et douleurs - Voicy La Saison Plaisante
Eustache du Caurroy (1549-1609 60 ans)
 Preste loreille à ma complainte
Anonyme
 Une jeune pucelle
Jacques Mauduit (1557-1627 70 ans)
 Psaume 69 Hélas Seigneur je te prie - Psaume 150 En son temple sacré - Soit qu loeil pourveu (ode a la reyne)
 Voici le vert et beau mai

       Instruments
A vents              flûtes à bec & traversière, cornet, serpent, sacqueboute, trompette, cor, bombarde, cromornes, hautbois
A cordes            luth, guitare, cistre, harpe, viole de gambe, vièle à roue, violons (Amati de Crémone, maître de Stradivarius)
A clavier            clavicorde, épinette - virginal, clavecin, orgue
A percussion      tambours, tambourins, triangles, cloches

Depuis l'antiquité, la musique, religieuse profane classique ou populaire, repose sur le jeu infini des notes
Mais depuis les années 50-60, des compositeurs explorent les propriétés du son en lui-même, tentatives
donnant les courants de la musique contemporaine :
      Musique minimaliste (matériaux limités, notes, instruments, rythme…)
Née aux États-Unis avec le Trio pour Cordes (1958) de La Monte Young aux sons tenus plusieurs minutes
Moondog compositeur américain aveugle à 16 ans (dynamite). Etudie violon piano orgue harmonie. Joue dans la rue sur des instruments inventés. Leonard Bernstein, Arturo Toscanini, Charlie Parker, Benny Goodman, Philip Glass, Steve Reich, Terry Riley
  Birds Lament - Do Your Thing - Invocation joué sur une seule note - Marimba Mondo 1 & 2 - New Amsterdam
 Suite Equestria - Westward Ho! - Wind River Powow
        Minimalisme répétitif (tonalité, pulsation, répétition)
Terrence Mitchell “Terry” Riley, américain, un des fondateurs de la musique minimaliste, un des plus importants de la musique classique aux États-Unis, 1er compositeur minimaliste répétitif, influence Steve Reich et Philip Glass
 A Rainbow in Curved Air - Mescalin Mix
Steve Reich musicien et compositeur américain, un des pionniers de la musique minimaliste, courant central de la musique classique des États-Unis. Musique de phases, rythme et pulsation. Découvre le phasing (déphasage) répétant de courts motifs
par plusieurs voix, en introduisant petit à petit un décalage entre ces voix. Etudes de philosophie, Julliard School of Music,
Darius Milhaud, Luciano Berio
 Different Trains - Duet for 2 Violins and Orchestra - Nagoya Marimbas
Philip Glass profondément influencé par la musique indienne, philosophies hindouiste et bouddhiste
 Concerto for Violin and Orchestra - Metamorphosis - The Hours
            Minimalisme mystique
Arvo Part compositeur estonien qui cherche de nouvelles voies dans l'étude de la musique médiévale. Musique sérielle
Contemplation, transcendance, mysticisme. Style tintinnabuli, deux notes indissociables formant un son
 De Profundis - Fur Alina - Magnificat - My Heart's in the Highlands - Nunc dimittis - Silouan's Song - Spiegel im Spiegel
 Tabula Rasa
Górecki compositeur polonais. Simplicité harmonique, écriture douce, expressive, mélodie. Minimalisme, musique sacrée
Violon, clarinette, piano. Termine ses études à Paris. Pologne, enseignant. Sérialisme, musique minimaliste. Foi catholique. Oeuvre la plus connue Symphonie No 3. "Si vous pouvez vivre sans musique pendant deux ou trois jours, alors n'en écrivez pas.
Occupez le temps avec une fille, ou une bière... Si vous ne pouvez pas vivre sans musique, alors écrivez-en".
 Concerto pour Clavecin et Orchestre à cordes (Concerto Koln) - Symphonie No 3 (Beth Gibbons)
Pauline Oliveros compositrice américaine, accordéoniste, figure de la musique minimaliste. Enseignante. Concept de "Deep Listening" différenciant entendre et écouter. Lesbienne
Michael Nyman, compositeur pianiste librettiste musicologue anglais. Musiques de films. Piano clavecin musique baroque anglaise. Mélomane critique musical, musique savante expérimentale et musique populaire rock. 1er à appliquer le terme minimalisme
 La Leçon de Piano
Max Richter, musicien compositeur germano-britannique de musique classique et électronique contemporaine post-minimaliste. Composition, piano avec Luciano Berio
 Vivaldi Four Seasons Recomposed
Jóhann Jóhannsson, musicien compositeur producteur réalisateur islandais. Musiques pour théatre documentaires films.
Mort causée par surdose cocaïne + traitement médicamenteux.
 Orphée - Mandy
           Musique spectrale (nature du timbre musical)
Le son se définit par ses :
- hauteur / fréquence en hertz (Hz)
- durée en s
- amplitude / niveau sonore en décibels (dB)
et timbre :
Si 2 instruments différents jouent un la3, on a la même hauteur de note mais des sonorités différentes car chaque instrument
a son timbre propre.
Ceux à l’amplitude la plus forte, entendus plus distinctement, donnent la note fondamentale, les différentes fréquences
les partiels, ou, pour les instruments à cordes ou à vent, les harmoniques.
Partiels et harmoniques forment le spectre, représenté par un sonagramme, fréquence axe vertical, temps axe horizontal,
partiel trait horizontal, intensité degré de noirceur du trait, ou couleur.
Giacinto Scelsi, compositeur poète italien. Comte d’Ayala Valva. Né 2500 ans Mésopotamie. Fasciné par 8, mort 8-8-88. Vie immobilité son. Se voulait messager. Grave crise mystique. Interné 1950 jouait toujours la bémol piano. Crée état transe, enregistre improvisation, incapable transcrire transcripteur Vieri Tosatti, décident effectif principes généraux, correction tenant compte avis interprètes. Jean Cocteau, Virginia Woolf. Texture du son, micro-intervalles 1/4 de ton
 Quattro Pezzi su una nota sola, quatre pièces sur une unique note jouée par un orchestre de chambre,
se déclinant sur des temps et attaques variés - Uaxuctum
Xu Yi compositrice chinoise. IRCAM. Prix de Rome. Villa Médicis. Professeur
 1+1=3
           Musique électroacoustique (concrète + électronique)
                         Concrète : matériel sonore préexistant, sons bruits, modifiés, manipulés, transformés, juxtaposés en studio
                         Électronique : utilisation de sons exclusivement électroniques
George Antheil, pianiste compositeur américain. Musiques de film. 1923 Paris, James Joyce, Ernest Hemingway, Man Ray, Fernand Léger, Erik Satie, Pablo Picasso, Salvador Dalí, Igor Stravinsky... Dada. "Enfant terrible". Etudie avec Nadia Boulanger. Ballet mécanique 3 xylophones 4 grosses caisses gong sirène 3 hélices d'avion 7 cloches 16 pianos mécaniques synchronisés,
avec film Fernand Léger 1ère Paris 1923 scandale. Invention guidage torpilles. Crise cardiaque.
John Cage compositeur américain. Une des figures dominantes de la nouvelle musique. Bouddhisme, taoïsme.
Silence, hasard, bruits. Piano préparé
 First Construction in Metal
Edgar Varèse compositeur français-américain, pionnier de la musique électronique
 Ionisation
Carlos Chavez compositeur mexicain
 Tambuco
Pierre Henry compositeur français. Musique concrète
 Catherine Malade - Divinités Paisibles - Le couple - Maléfices - Messe pour le temps présent - Psyche Rock - Teen Tonic
 Variations pour une Porte et un Soupir
        Post-modernisme (réaction contre la musique moderne atonale et élitiste. Courants musicaux très différents
refus de la nouveauté à tout prix, tonalité, mélodie, régularité rythmique, simplicité formelle)
Guillaume Connesson, compositeur français. Piano, analyse, histoire de la musique, direction de chœur, composition, direction d'orchestre, orchestration. Nombreux prix
 Disco Toccata - Techno-Parade
Camille Pépin compositrice française. 8 prix (orchestration, analyse, harmonie, contrepoint fugue & formes...).
Chevalier Arts & Lettres 2022
 Aux Confins de l'Orage - Avant les Clartés de l'Aurore - Feuilles d' Eau de Silvacane - Gris Brume - Laniakea
 Snow, Moon and Flowers - The Sound of Trees
            Neue Einfachheit Nouvelle simplicité (mouvement allemand renouant avec lyrisme, mélodie, expressivité
            loin de la simplicité des minimalistes
Manfred Trojahn  compositeur, flûtiste, chef d'orchestre, essayiste, professeur allemand
 Architectura Caelestis - Symphonie N° 3

            20e siècle
Allemagne
Kurt Weill compositeur allemand - Américain. Musique considérée comme dégénérée, les nazis brûlent toutes ses partitions
 Mack the Knife (Louis Armstrong) - Speak Low (Glenn Miller)
Angleterre
Gustav Holst voulait être pianiste mais n'a pas pu à cause d'une neuropathie périphérique touchant son bras droit. Il entama une carrière de compositeur, étudiant au Royal College of Music avec Charles Villiers Stanford. Incapable de vivre de ses compositions, il joua du trombone professionnellement et devint plus tard professeur
 Ode to Death - ST-Pauls Suite
Suisse
Rolf Liebermann compositeur, chef d'orchestre, metteur en scène et producteur
 Enigma, Furioso, Symphonie "Les Échanges" pièce pour 16 machines à écrire Hermes-Electric, 18 machines à calculer Madas et Precisa, 8 machines à réserver Ruf-Intro-mat, 12 poinçons à bande, 10 caisses registres Hasler, 8 humidificateurs de ruban adhésif, 8 télex, 2 horloges de classe, 4 cloches de signalisation ferroviaire, 2 gongs de porte, 10 klaxons, 16 téléphones, 40 récepteurs pour système de recherche, 1 duplicateur, 1 chariot élévateur pour élever les deux "solistes"

            Jazz
Blues états du sud après la guerre de sécession. Gamme La Do Ré Ré# (blue note) Mi Sol La
William Christopher Handy, chanteur compositeur de blues, considéré comme "Le père du blues"
 Careless Love Blues Bessie Smith l'impératrice du blues, chanteuse de blues la plus populaire des années 1920-30
 Saint Louis Blues Louis Armstrong / Dave Brubeck Quartet
Memphis Slim (John Len Chatman) chanteur pianiste de blues, boogie-woogie, un des représentants du Chicago blues
 Every Day I Have The Blues
Fin 19e siècle Nouvelle-Orléans, orchestres de rue dans le quartier Storyville, Brass bands exclusivement noirs, défilés, enterrements, bals, réunions publiques. Trompettes trombones clarinettes, section rythmique tuba banjo, washboards ou tambours
Début 20e siècle, le terme Jass devient Jazz, nouvelle musique mélangeant les syncopes du ragtime de Scott Joplin (1868-1917) et l’esprit du blues
Scott Joplin
 Maple Leaf Rag - The Entertainer
Charles "Buddy" Bolden (1877-1931) considéré à l’origine du jazz, fusion de ragtime, musique sacrée noire, musique de fanfare, blues rural
 Blues - Dixieland
1917, Original Dixieland ‘Jass’ Band, quintette américain de musiciens Blancs, naissance officielle du jazz en enregistrant le 1er disque de jazz Livery Stable Blues
Le gouvernement ferme le quartier de Storyville, les musiciens émigrent vers New-York et Chicago où, dans les cabarets, le style "New-Orleans" s’épanouit en style "Chicago", importance accrue des solos
1922, le cornettiste King Oliver crée le premier grand orchestre noir, 'Créole Jazz Band', avec le cornettiste Louis Armstrong, premières cires 1923, saxo soprano et clarinette, Sydney Bechet
King Oliver
 Riverside Blues
Louis Armstrong premier véritable improvisateur du jazz , place le soliste au premier plan
 On the Sunny Side of the Street - Muskrat Ramble - Savoy Blues
Sydney Bechet
 Cake Walking Babies
Jelly Roll Morton ouvre la voie aux improvisateurs pianistes
 Jelly Roll BLues - King Porter Stomp
Paul Whiteman "King of jazz" crée son propre style, dit symphonique. Commande à George Gershwin la "Rhapsody in blue", première à New York, le 24 février 1924, avec le compositeur au piano
 Whispering
George Gershwin, fusion entre musique classique et jazz
 Summertime (Ella Fitzgerald Louis Armstrong) - Rhapsody in Blue (Paul Whiteman) - Trois Préludes pour Piano (Gershwin) - Ouverture Cubaine (Maazel) - Variations sur "I Got Rhythm" (Gershwin) - Porgy and Bess
Johnny Dodds
 Wild Man Blues
Le style "swing", section rythmique de percussions et contrebasse, sur lesquels cuivres et autres instruments à vents s’expriment
Fletcher Henderson, pianiste, chef d'orchestre, arrangeur, compositeur, est le premier à configurer son groupe pour le swing
 Sugar Foot Stomp
Benny Goodman marque le début de "l’ère du swing". Malgré la ségrégation, il prouve, avec Teddy Wilson que noirs et blancs peuvent swinger ensemble
 Body and Soul - Memories of You - Sing Sing Sing - Stompin’ at the Savoy
Teddy Wilson
 I Got Rhythm - Rosetta (orchestre & piano solo)
2 grands clubs de New York rêgnent sur le monde du swing : le Cotton Club et le Savoy Ballroom, où se produisent les big bands de Duke Ellington et Count Basie, et le grand orchestre blanc de Benny Goodman
Duke Ellington, pianiste autodidacte, compose pour grand orchestre, et son orchestre interprète également les œuvres de ses musiciens tels que Billy Strayhorn "Take the A train"
 Caravan - Happy Go Lucky Local
Le bigband de Count Basie, considéré comme le meilleur orchestre de jazz swing de tous les temps
 Jumpin at the Woodside
Autres big bands fameux :
Cab Calloway, chef d'orchestre et chanteur
 Minnie the Moocher
Jimmie Lunceford, chef d'orchestre et saxophoniste
 Jazznocracy
Glenn Miller, chef d'orchestre et tromboniste
 Moonlight Serenade
Earl Hines, pianiste, joue avec "Louis Armstrong and His Hot Five" en 1927 et constitue l'année suivante un grand orchestre qu'il dirige jusqu'en 1947
 Thats a Plenty
Chick Web, un des plus importants batteurs de l'histoire du Jazz. Se produit régulièrement à partir de 1930 avec son orchestre au Savoy Ballroom de Harlem
 Stompin at the Savoy
Artie Shaw "Arthur Jacob Arshawsky", clarinettiste et chef d’orchestre, érudit en littérature et arts, est à l’origine de nombreuses formations de jazz
 Beguin the Beguine
La trompette, instrument-roi du New-Orleans est détrônée par le saxophone
Lester Young, engagé en 1936 dans l'orchestre de Count Basie, rencontre la chanteuse Billie Holiday et Teddy Wilson
Coleman Hawkins Bean (haricot)
 Body and Soul
Johnny Hodges, prestigieux saxo alto du middle jazz
 On the Sunny Side of the Street
Benny Carter, saxophoniste, trompettiste, tromboniste, pianiste, chanteur, arrangeur, compositeur et chef d'orchestre,
 Sweet Lorraine
Art Tatum, pianiste reconnu pour sa virtuosité et improvisations créatrices
 Get Happy
Fats Waller, pianiste, organiste, chanteur et comédien
 Aint Misbehavin - Alligator Crawl
Le vibraphoniste Lionel Hampton rencontre Louis Armstrong en 1930 et enregistre avec lui le premier solo de vibraphone
de l'histoire du jazz
 Flying Home - Memories of You
Le guitariste Charlie Christian, connu pour avoir donné à la guitare électrique une place de choix dans la musique jazz
 Swing to Bop
Billie Holiday, Lady Day, l’une des plus grandes chanteuses de jazz
 Don’t explain - Foolin Myself - I wished on the Moon - Strange Fruit
Ella Fitzgerald débute dans l’orchestre de son mari Chick Web avec A-Tisket, A-Tasket
Vitalité et incomparable virtuosité dans How High the Moon
 Holidays in Harlem (Chick Webb) - Mack the Knife - The Man I Love
Des ensembles de Jazz voient le jour en Europe, notamment en France, où le guitariste belge Django Reinhardt popularise le jazz manouche avec le violoniste Stéphane Grappelli, au style sans percussions ni cuivres. Ils créent en 1934 le Quintette du Hot Club de France
Django Reinhardt et Stéphane Grappelli
 Minor Swing
Django Reinhardt
 After Youve Gone - Nuages
1942 Be-bop, plus saccadé, mélodie plus complexe, gamme à 8 notes
Petits ensembles, expression individuelle privilégiée où les solos prennent une part importante. Quintet, clubs
Charlie Parker "Bird" saxophoniste alto, un des créateurs et principaux représentants du Be-bop
  Bird of Paradise - Now's the Time - Scrapple From the Apple
Charlie Parker et Dizzy Gillespie
Ko-Ko
Dizzy Gillespie, trompettiste, auteur compositeur interprète chef d'orchestre. Avec Miles Davis, son élève et Louis Armstrong, considéré comme l'un des plus importants trompettistes de l'histoire du jazz
Kenny Clarke est, avec Art Blakey et Max Roach, un des inventeurs d'un style de batterie moderne et Be-bop. Membre fondateur du Modern Jazz Quartet
Dizzy Gillespie & Kenny Clarke
  Manteca
Thelonius Monk, pianiste compositeur, un des fondateurs du Be-bop. Célèbre pour son style d'improvisation, avoir écrit de nombreux standards de jazz
 Round Midnight
Woody Herman
 Four Brothers
Le cool jazz apparait dans les années 50 en réaction à la frénésie Be-bop
Miles Davis (trompette) Birth of The Cool
Chet Baker (bugliste, trompette et chant) style délicat et mélancolique qui a marqué l'histoire du Jazz
Dave Brubeck (pianiste, compositeur) mêle jazz et musique classique dans son premier album Time out
 Blue Rondo a la Turc - Take five
Stan Getz (saxophone) sonorité douce et feutrée
 Billie´s Bounce - Ligia
Gil Evans (piano, arrangeur, compositeur, chef d'orchestre)
 Remember
Gerry Mulligan (saxophone, piano, chef d'orchestre, compositeur, arrangeur) Son quartet sans piano avec Chet Baker est considéré comme l'une des formations les plus importantes de l'époque du cool jazz
Chet Baker & Gerry Mulligan My funny Valentine
Lennie Tristano (piano, compositeur) influence considérable sur le cours du jazz
 Line Up
Lee Konitz (saxophone)
 My Old Flame
John Lewis et le modern jazz quartet, improvisation, composition, synthèse entre jazz et musique classique
 Softly, as in a Morning Sunrise
Sarah Vaughan "la divine" considérée, avec Ella Fitzgerald et Billie Holiday, comme l'une des trois plus grandes chanteuses de jazz
Lullaby of Birdland - Summertime
Erroll Garner (pianiste) au swing très personnel
 Misty
Milieu années 50, en réaction contre le Cool jazz "musique de blancs", se crée un nouveau style plus énergique "Hard-bop", qui retourne aux racines du jazz : blues, gospel, nouvelle rythmique, mélange de jazz et de musique africaine, quintette : piano, basse, batterie, saxophone ténor, trompette.
Miles Davis Walkin’ marque l'avènement de ce nouveau style
Art Blakey, batteur et chef d’orchestre, inventeur du style de batterie Be-bop avec Kenny Clarke et Max Roach, pilier du Hard-bop. Grande influence
 A Night in Tunisia - (Miles Davis & Charlie Parker)
Max Roach, compositeur et un des batteurs les plus importants
Charles Mingus, contrebassiste, joue et compose une musique influencée par le gospel, basée sur les Be-bop et Hard-bop, mêlant des éléments de toutes les époques du jazz
Sonny Rollins, saxophoniste et compositeur, un des musiciens de jazz les plus importants et influents
Après avoir initié les Cool jazz et Hard-bop, Miles Davis initie le jazz modal avec Kind of Blue, l'album le plus vendu de l'histoire du jazz, enregistré avec le saxophoniste John Coltrane et le pianiste Bill Evans
Gammes ou modes musicaux des musiques anciennes ou exotiques permettent plus de liberté
Miles Davis
 Round Midnight - So What
John Coltrane
 My Favorite Things
Herbie Hancock, pianiste, rejoint le Miles Davis quintet
 Cantaloube Island - Empyrean Isles
Fats Domino
 Blueberry Hill
Nina Simone
 My Baby Just Cares For Me
Le Soul jazz nait de la rencontre Hard-bop - Blues. Trios piano ou orgue Hammond, saxophone ténor, batterie, ou quintettes + trompette et basse.
Ray Charles, un des pionniers de la soul
 Georgia On My Mind - I Got A Woman - What'd I Say
Jimmy Smith, orgue Hammond B-3
 Walk on the Wild Side
Aretha Franklin "The Queen of soul" ou "Lady Soul"
 I Never Loved A Man - It Aint Necessarily So
Lee Morgan, trompettiste
 The Sidewinder
Neal Hefti
 Girl Talk
Le Jazz Funk des années 70, prédominance de la section rythmique (guitare, basse, batterie), motifs syncopés, présence de cuivres ou saxophones
James Brown, un des initiateurs, "The Godfather of soul"
 Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine
George Benson, guitariste, chanteur, compositeur, remarqué par Miles Davis
 Give Me the Night - Miles in the Sky - Oleo
Herbie Hancock
 Watermelon Man - Chameleon
Le free jazz s’affranchit de toutes les règles établies
Charles Mingus, John Coltrane, Ornette Coleman, saxophoniste, trompettiste, violoniste et compositeur, véritable initiateur
Cecil Taylor, pianiste
 Air
Albert Ayler, saxophoniste ténor écorché vif au vibrato extrêmement prononcé
 Ghosts
Ornette Coleman
 Free Jazz
Jazz Fusion, métissage entre jazz et rock
Frank Zappa
 Hot Rats
Miles Davis
 Bitches Brew

Et...
Ludovico Einaudi compositeur pianiste italien
 Divenire - Elegy for the Arctic - Experience - Fairytale - Life
Olivier Messaien compositeur organiste pianiste français
 Oraison
Pēteris Vasks compositeur letton
 Baltā Ainava - Mein Herr und Mein Gott - Message for Strings, Two Pianos and Percussions - Musica Adventus 2
 Musica Adventus for String Orchestra - Pater Noster - White Scenery for Piano
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